京劇程（硯秋）派藝術深沉、委婉的獨特魅力為世所重，在當今活躍于舞臺上的新一代程派傳人中，郭瑋是一位頗具實力的佼佼者，她光彩照人的舞臺形象，細膩傳神的演唱一直受到觀眾的好評。她常演的《鎖麟囊》《荒山淚》《竇娥冤》《賀后罵殿》《玉堂春》《紅鬃烈馬》等皆為程派的經典劇目，近兩年來她又在業(yè)師李文敏老師的親授下相繼挖掘演出了全本《朱痕記》、《春閨夢》及《文姬歸漢》等名劇，為程派藝術的傳承和演出劇目的豐富做出了新的貢獻，顯示了新一代中堅力量的歷史擔當和傳承實力。

《鎖麟囊》劇照

郭瑋是土生土長的北京女孩兒，在長期不懈的藝術研習中，她更是個幸運兒，從上戲校時師長的愛護栽培、程派名師李文敏先生的悉心教導到畢業(yè)后在北京京劇院豐富的舞臺實踐，使她占盡了“天時地利人和”的優(yōu)越條件，加上她本人虔誠踏實的學習態(tài)度，最終使她走出了自己堅實的成長之路。

郭瑋11歲考入北京戲校預科班，兩年后轉為“京表90班”的一名正式生，其后又坐科七年，在校度過了九年的學習時光。戲校帶給了郭瑋優(yōu)厚的教學環(huán)境，并讓她從一進校就遇到了恩師李文敏。作為“外行子弟” 的郭瑋對于學戲本是一張“白紙”，開始連小嗓都不會喊，教學經驗豐富的李老師獨出機杼，按照自己嚴謹、規(guī)范的教學思路，運用程派的藝術方法，從發(fā)聲、吐字的唱念基本訓練入手，一字一腔，一招一式，循循善誘，務求規(guī)范，將程派藝術的科學規(guī)律與基礎教學訓練有機、有效地結合起來。郭瑋學的第一出戲是《賀后罵殿》，這是一出傳統(tǒng)的開蒙戲。李老師說，因為這出戲的唱腔【二黃】板式全，尤其是張口音多，對旦角兒的發(fā)聲發(fā)音訓練有針對性。而后又學《三擊掌》，因其【西皮】的板式全，且念白多而難······如此，年復一年，李文敏的教學理念在在郭瑋身上結出了顯著的成果。

李文敏老師在教授郭瑋

以“程派教學”著稱的李文敏老師在為學生開蒙時要求學生不要專注于那些似是而非的所謂 “程派特色”，特別忌諱悶著、憋著嗓子唱的毛病，經常強調必須學好、練好基本功，要重規(guī)范，把握好演唱的規(guī)矩。在郭瑋五年級的時候，武旦名宿李金鴻先生被請到到北戲代課，為青衣花旦組的學生鞏固、提升基本功。起初“程派組”的學生沒有被安排上課，后經李文敏老師力爭并親自把郭瑋領到了李金鴻先生的課堂上。開始，晚來的郭瑋上課就站在最后一排，不久，她的踏實、認真得到了李金鴻先生的青睞和喜愛，上課不僅被調到了第一排，還成為第一個實習彩排的學生。

李文敏老師在教授郭瑋

在1996年藍島杯五省戲校學生大賽中，郭瑋憑借一折《荒山淚·夜織》獲得了一等獎，得到了李慧芳、譚元壽、景榮慶等前輩專家的肯定。上海戲校王夢云校長誠懇地對李文敏老師說：“文敏，我不懂程派，但我就覺得這個孩子唱得好。”

《荒山淚》劇照 婉拉黛 攝

傳承流派藝術非同尋常，既要注重風格上的個性特征，也要重視方法上的共性規(guī)范，如此才能修得正果。隨著郭瑋藝術上的成長，她基礎扎實、全面的基本功優(yōu)勢日益顯現(xiàn)，使她在傳承和實踐程派高難度的藝術成果時能夠從容不迫、順理成章。同時，她極強的可塑性，也使她出任了許多新編劇目的創(chuàng)作演出，取得了突出的成績。

程派藝術富于文化性，程硯秋先生、趙榮琛先生都是學識淵博的文化人。郭瑋欲在傳承上更上層樓，尚需有力的文化支撐。郭瑋在舞臺實踐之外，大部分時間用在了讀書充電上，并認真向文化名家、博學人士討教，不斷提高自身文化素養(yǎng)。

《春閨夢》劇照 趙怡可 攝

程硯秋先生在1940年代曾編演過一出允文允武的本戲《女兒心》，將程派全面的四功造詣，尤其是武打功底展現(xiàn)得淋漓盡致。此劇也出自翁偶虹先生手筆,藝術成就不在《鎖麟囊》之下，但因程先生一直未在北京露演，故沒有得到廣泛的傳承。十年之前，當有建議為郭瑋復排此劇時，程硯秋之子程永江先生十分慷慨地貢獻出家中藏本，表示了很大的支持，后雖未能如愿，卻也體現(xiàn)了對郭瑋的重視和殷切期望。

在博大精深的程派藝術面前，郭瑋一直覺得自己的所知所會還太少，認識和理解的都很不夠，要走的路還很長，想做的事還很多。“有志者事竟成”，有希望就可期待。目前，正在黃金年齡段的她應該有更多更大的作為，充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，為前賢繼絕學，擔負起傳承、發(fā)展的歷史重任。