由北京靳尚誼藝術(shù)基金會與佛羅倫薩學院美術(shù)館主辦，北京集創(chuàng)北方科技股份有限公司與北京傳奇之路文化傳播有限公司支持的“真我之路——于明繪畫藝術(shù)展”，將于10月4日在意大利佛羅倫薩學院美術(shù)館開展。

“真我之路”展覽，探討現(xiàn)實主義與當代精神的關(guān)系，是以一位當代中國藝術(shù)家為主題的展覽，展出其近年來精選的油畫作品。此藝術(shù)家便是中央美術(shù)學院副教授、博士于明，20世紀末，他走上用油畫傳統(tǒng)藝術(shù)語言來表達現(xiàn)實生活的探索之路。當時的于明學習西方古典藝術(shù)，他在面對多元化的自然景觀和城市現(xiàn)實文化時深受震撼，并開始思考如何從白天的光線和日常生活的偶然性中汲取靈感。在這種創(chuàng)作中，藝術(shù)不受任何外部力量的束縛，同時也引發(fā)了他對法國印象派的研究興趣。

印象派早已吸引了中國藝術(shù)家的目光，不僅因其在色彩與光線研究上的現(xiàn)代性，還因為它與中國古典風格的繪畫在許多方面具有相似性，如對風景的主動表現(xiàn)、對藝術(shù)家個性的強調(diào)，以及表面上創(chuàng)作的自發(fā)性。于是，一場關(guān)于“印象派是否是一種現(xiàn)實主義形式”的關(guān)鍵辯論應運而生。

在這一背景下，通過對于明創(chuàng)作思考的研究，我們可以充分理解他對學習古典技法材料學的捍衛(wèi)、對艱辛訓練的重視，以及他將19世紀法國現(xiàn)實主義、學院派繪畫和印象派融合在一起的創(chuàng)作路徑。

對于現(xiàn)實主義選擇是否意味著拒絕當代精神的爭議，于明給出了自己的見解：他欣賞任何包含技藝、詩意、優(yōu)秀構(gòu)圖、巧妙運用色彩以及能夠引發(fā)情感共鳴的語言，之所以他看似拒絕新的藝術(shù)語言，是因為現(xiàn)實主義最適合他，最能自然地激發(fā)他的想象。這是他天生的語言。他的繪畫并無意與當代對立，而是?種對他者身份及他自身身份的重新認同。

于明，中央美術(shù)學院副教授、博士，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國寫實畫派成員。其作品被國家藝術(shù)基金、中國美術(shù)館、中央美術(shù)學院、中央美術(shù)學院美術(shù)館、廈門中華兒女美術(shù)館、大都美術(shù)館等公共機構(gòu)和私人藏家收藏。